¿Quieres saber cómo fotografiar grafitis? En las calles, los grafitis dan vida a las paredes, expresando creatividad, provocación y belleza. Fotografiar estos murales no solo es un homenaje a la expresión urbana, sino también una manera de preservar arte efímero.
Desde la elección del equipo adecuado hasta la exploración de lugares icónicos, el arte del grafiti se convierte en una oportunidad única para los fotógrafos urbanos.
En este artículo, te contaré cómo abordar la fotografía de este arte callejero, compartiendo consejos, ideas, trucos y destinos inspiradores para fotografiar grafitis.
Grafiti, ¿arte o vandalismo?
Empecemos por dar una definición de nuestro objeto fotográfico. ¿Qué es el grafiti?
El grafiti es una forma de expresión artística que se realiza en espacios públicos, generalmente en paredes, edificios, trenes u otras estructuras urbanas. Consiste en la creación de diseños, letras, imágenes o composiciones artísticas utilizando pintura en aerosol, pintura acrílica, marcadores u otras técnicas de pintura.
Tradicionalmente asociado con la cultura callejera, el grafiti ha evolucionado desde sus raíces como un medio de expresión clandestino hasta ser reconocido como una forma legítima de arte en muchos contextos. A menudo se utiliza como una forma de protesta, expresión social, decoración o simplemente como una manera de embellecer espacios urbanos.
Puede variar en estilo y contenido, desde letras intrincadas y coloridas, hasta imágenes realistas, abstractas o simbólicas. A menudo, los grafitis reflejan la identidad, las preocupaciones sociales o políticas, o simplemente son una manifestación de la creatividad de los artistas.
Es importante mencionar que cuando se realiza sin permiso en propiedades privadas o en áreas donde está prohibido, puede considerarse un acto de vandalismo y estar sujeto a sanciones legales. Sin embargo, en ciertos contextos, especialmente en espacios dedicados como murales autorizados o áreas designadas para expresiones artísticas, suele ser valorado y respetado como una forma legítima de arte callejero.
Equipo recomendado para fotografiar grafitis
Aclarada la cuestión principal, vamos a sumergirnos en la materia que nos interesa. Este es el equipo recomendado para fotografiar grafitis o arte callejero:
- Cámara: Puedes utilizar una cámara réflex, una cámara sin espejo o incluso un smartphone con buena cámara. En ese caso, te recomiendo que eches un vistazo a esta guía sobre cómo mejorar tus fotos con el móvil. Lo importante es que puedas tener control sobre los parámetros. Si quieres captar bien los detalles de los grafitis, mejor un sensor de alta resolución, pero no es imprescindible.
- Objetivos:
- Gran angular: Ideal para capturar toda la inmensidad de un mural o grafiti.
- Ojo de pez: si usas un objetivo ultra gran angular u ojo de pez, notarás que hay una distorsión muy evidente. Puedes usarlo, por supuesto, pero para conseguir un efecto creativo muy concreto.
- Teleobjetivo: Te permite acercarte a detalles específicos y capturar partes más pequeñas de un mural. También puede ser útil para fotografiar desde lejos el grafiti en interacción con los transeúntes.
- Rey de los objetivos: Para fotos más creativas de un grafitero en acción, un 50mm f/1.4 te puede ser muy útil. Sobre todo si buscas un buen desenfoque.
- Trípode: Es útil para mantener la cámara estable, especialmente si estás tomando fotos en condiciones de poca luz o si buscas hacer tomas de larga exposición para capturar detalles, barridos o efectos luminosos, por ejemplo. Para el resto de momentos te será más bien un estorbo.
- Filtro polarizador: No es necesario, pero puede ayudarte a minimizar reflejos y, lo más interesante a la hora de fotografiar grafitis, es que lograrás colores más intensos y saturados.
- Kits de limpieza: Paños suaves para limpiar las lentes de la cámara, ya que podrías encontrarte con polvo o suciedad al fotografiar en entornos urbanos.
- Iluminación adicional: Si pretendes hacer fotos por la noche o en lugares con iluminación deficiente, valora llevar una fuente de luz adicional, como un flash o luces LED portátiles para resaltar los detalles.
- Mochila cómoda: Para transportar tu equipo mientras exploras. Asegúrate de que sea lo suficientemente espaciosa para llevar la cámara, lentes adicionales, baterías extra y cualquier otro accesorio que puedas necesitar.
No es necesario contar con el equipo más caro para capturar la esencia de los grafitis. La creatividad y el conocimiento técnico a menudo son más importantes que el equipo.
La elección de este dependerá de tus preferencias personales, el estilo de fotografía que desees y, por supuesto, tu presupuesto.
El mejor momento para fotografiar grafitis
Es importante que tengas en cuenta la luz. La luz dura del mediodía hace que los colores sean más saturados, destaquen las texturas y se transmita un mensaje de fuerza y agresividad; aunque por otro lado, como el sol está en lo más alto, todo se ve mucho más plano, sin volúmenes.
Si la luz viene de un lateral sí se destacan los volúmenes.
Durante un día nublado, la luz es más difusa y los detalles se pueden apreciar más, pero igualmente, se pierden los volúmenes.
La luz del atardecer y amanecer es más cálida y provoca sombras muy marcadas justo después de salir el sol o antes de esconderse. Es el momento de lograr fotos más dramáticas o creativas donde sí se aprecien las formas y los volúmenes.
Con el sol ya escondido o antes de salir, la luz es más difusa, como en un día nublado. Esta luz homogénea te ayudará a que el grafiti se vea mejor.
Si quieres fotografiar de noche, es conveniente que te apoyes en luces artificiales, un flash, luces LED, o incluso las luces de un coche. También puedes experimentar con la técnica de larga exposición para crear efectos luminosos únicos.
Cuando haya mucha diferencia entre luces y sombras sobre un grafiti y no puedas elegir otro momento con mejor iluminación, prueba a hacer un bracketing de exposición o HDR.
Consejos para fotografiar grafitis
- No te limites al grafiti: Salvo que quieras tener un recuerdo de cómo te ha quedado el grafiti antes de que alguien venga a borrarlo, mancharlo o estropearlo; o que quieras un detalle de un grafiti para ponerlo de fondo en tu smartphone, no te limites a fotografiar el grafiti porque la foto no tendrá ningún interés ni mérito. El mérito es el del grafitero. Busca contar una historia, incluye otros elementos, captura un paisaje urbano donde sea el protagonista, etc.
- Capta el entorno: En relación al punto anterior, no tengas miedo a incluir elementos urbanos que rodean el grafiti en tu composición. Una toma que muestre cómo el arte se relaciona con el entorno puede contar una historia potente. Siempre que puedas o que veas que aporta a la escena, contextualiza el grafiti.
- RAW: Fotografía en RAW, de esta forma, a la hora de editar tu fotografía, tendrás toda la información y podrás corregir mejor luces y sombras, balance de blancos, etc.
- Resalta la textura: La fotografía del detalle puede realzar la textura y los matices del grafiti. Acércate lo suficiente para capturar la pintura descascarada o los trazos más meticulosos.
- Creatividad: Intenta mezclar los grafitis con técnicas fotográficas como el lightpainting o el barrido para lograr imágenes de lo más creativas.
- Perspectiva: Fotografía desde distintos ángulos para lograr fotografías más originales o impactantes.
- Elemento humano: Incluir una persona o una mano puede aportar no solo información del tamaño de la obra, sino que también puede despertar empatía en el espectador.
- Reflejos: Para lograr fotos diferentes puedes utilizar charcos donde se refleje el grafiti, o usar un espejo para conseguir un efecto sorprendente.
- Encuadra a través de objetos: Utiliza elementos urbanos como marcos naturales para el grafiti. Pueden ser desde puertas y ventanas hasta árboles o incluso otros grafitis.
- Busca la originalidad: Los grafitis evolucionan constantemente, así que mantente atento a las nuevas obras y artistas emergentes.
- Planifica: Si vas a fotografiar grafitis en otra ciudad, te recomiendo que hagas previamente un trabajo de investigación. ¿Cuál es la zona donde se encuentran los mejores grafitis? ¿Qué tamaño tienen? ¿Cuál es su orientación al sol? Respondiendo a estas preguntas podrás decidir qué objetivos necesitas, cuál es la mejor hora para fotografiarlos, etc.
- Profundidad de campo: Si quieres que se vea bien todo el grafiti, coloca la cámara en un plano paralelo a la obra. Si no es posible, procura utilizar una profundidad de campo grande (f/ alto) para que salga todo enfocado. Para conseguir un efecto creativo con desenfoque, todo lo contrario, cuanto más amplia la apertura, más desenfoque lograrás.
- No dejes para mañana lo que puedas fotografiar hoy: Lo hemos dicho, el grafiti es un arte efímero. Al estar en la calle se encuentra expuesto y vulnerable a cualquiera que quiera dejar su huella encima. Por lo que si tienes algún grafiti fichado, fotografíalo cuanto antes, puede que mañana haya cambiado de aspecto.
- Protección del equipo: Si estás fotografiando a un grafitero trabajando desde muy cerca, cuidado con las salpicaduras de pintura a la cámara. Utiliza un filtro UV, por ejemplo, y coloca una bolsa para proteger la cámara.
- Seguridad: Muchas veces los grafitis se encuentran en lugares abandonados, medio en ruinas, en zonas deshabitadas, etc. Mejor ir siempre en compañía y tener mucha precaución a la hora de acceder a zonas peligrosas o en mal estado que puedan ponerte en peligro.
- Incluye la firma: Si el grafiti está firmado, no dejes la firma fuera. Esa obra tiene autor y con su firma deja claro que quiere que se reconozca su autoría.
¿Dónde fotografiar grafitis?
En el mundo hay destinos emblemáticos muy conocidos por su arte callejero.
Lugares como el barrio de Wynwood en Miami, la East Side Gallery en Berlín, el barrio de La Candelaria en Bogotá, o el barrio de La Boca en Buenos Aires son auténticos paraísos para los amantes de la fotografía de grafitis.
Pero no es necesario irse tan lejos, seguro que en tu ciudad puedes encontrar verdaderas obras de arte o mensajes que merecen ser inmortalizados.
Empieza por lo que tienes más a mano. Estos son los sitios donde se suelen encontrar grafitis en cualquier ciudad:
- Paredes y fachadas de edificios: Las paredes exteriores de edificios, ya sean abandonados, en construcción o incluso negocios en funcionamiento, suelen ser lienzo para grafitis.
- Calles y callejones: Los callejones y calles menos transitadas a menudo son lugares favoritos para los artistas urbanos, ya que ofrecen cierta privacidad y espacio para expresarse.
- Parques y espacios públicos: Áreas como parques, plazas y espacios públicos pueden albergar grafitis, ya que son accesibles y visibles para un gran número de personas.
- Estaciones y alrededores: En trenes, metros, autobuses y otros medios de transporte público suelen encontrarse grafitis. También en las estaciones y los alrededores, pues son lugares con mucha visibilidad.
- Puentes y pasarelas: Los artistas urbanos dejan muchas veces su huella en las estructuras urbanas como puentes, pasarelas peatonales o áreas con muros de contención.
- Almacenes y áreas industriales: Los espacios abandonados, almacenes o áreas industriales en desuso suelen ser lugares donde encontrar grafitis debido a la menor vigilancia y mayor libertad para crear.
- Vallas y muros de contención: Las vallas a lo largo de las carreteras, los muros de contención y cualquier superficie grande y visible pueden convertirse en lienzos para los grafitis.
Además de todas estas ideas, te recomiendo que busques por la red, porque hay un montón de guías de arte callejero de distintos lugares. Por ejemplo, en Madrid existe esta guía de arte urbano.
¿Es legal fotografiar grafitis?
Puede que lo que quieras es tener documento gráfico de los grafitis que tú creas, en ese caso, puedes saltarte este apartado. Sin embargo, si lo que quieres es fotografiar las obras que te encuentras por la calle debes saber que los grafitis tienen derechos de autor.
Es importante que conozcas este dato porque aunque (al menos en España) los grafitis se pueden fotografiar libremente al ser obras permanentemente expuestas en la calle, esas imágenes no se pueden vender.
Es decir, si estás pensando en vender tus fotos en Internet para sacarte un dinerillo, no, no puedes.
Dicho esto, por ejemplo, si el grafiti aparece como fondo desenfocado de un retrato, no habría ningún problema.
De todos modos, cada país es un mundo, así que lo mejor es conocer la legislación de donde vayas a fotografiar.
Fotografiar grafitis es una manera emocionante de explorar la creatividad en entornos urbanos.
Con la iluminación adecuada, composición creativa y respeto hacia los artistas, puedes capturar este arte callejero efímero, preservando así su belleza para las generaciones futuras.
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